“Bir zamanlar ideal görünen ama yok olmak üzere olan bir dünya vardı”: Sanatçı Daniel Santoro’nun yeni sergisinde önerdiği anlatı böyle başlıyor: “Panorama. Hafızanın tiyatrosu”, metaforları, alegorileri ve gerilimleriyle bir Borgesian Alef’i gözler önüne seriyor ve Ulusal Güzel Sanatlar Müzesi’nin tesislerinde yer alan övgü ve mizah açısından zengin bir ikonografiden geçerek Antroposen’e giriyor.
Kütüklerin arasından geçen kuşlar, bir kayanın üzerinde mücadele eden iki adam yağlıboya “Sınıf mücadelesi”, Kulağına deniz kabuğu tutar gibi bir evin sesini dinleyen bir adam, yemyeşil ve esrarengiz bir orman, gövdelerinde Evita’nın, Che Guevara’nın, Mao’nun ve Lenin’in yüzlerini hatırlayan ağaçlar bu sergiye daldı. Santoro evreninin farklı kıvrımlarıyla örtüştükleri yerde, bu aynı zamanda León Ferrari ve onun “Batı ve Hıristiyan medeniyeti” ironik bir şekilde göz kırpıyor ve Jorge Luis Borges’i, kütüphaneleri, evleri ve daha birçok şeyi hatırlıyor.
Sanatçı sizi, engin anıları ve yansımaları teşvik eden, eski sürükleyici panoramalar tarzında yirmi sayfadan oluşan, 30 metreyi aşan, yayınlanmamış bir çalışmayı gezmeye davet ediyor. Ayrıca, kağıt üzerine mürekkeple yapılmış 22 eserden oluşan bir seçki, yaklaşık altı defter ve onun fikirlerini içeren eskizler sergileniyor. Müzenin ikinci katında, 42 numaralı odada.
Tur Örneklemde 26 eser Bu perşembe günü açılan ve kasım ayına kadar izlenebilecek olan sergi, son dört yıllık çalışmanın ürünü olan ancak 1992’den bu yana işleyen tarzı koruyan eskizler ve metinlerle dolu altı kitap, açıklamalı defterlerle başlıyor.
“Fikirler kitaplardadır, çünkü bunlar farklı edebi kayıtların okumalarının sonucudur” diye açıklıyor ve “The Art of Memory” kitabının yazarı İngiliz filozof ve tarihçi Francis Yates’in yazılarıyla çalıştığını belirtiyor. “Hafıza tiyatroları üzerine, tarihsel ve şeylerin hafızasının nasıl işlediğini ve farklı çağrışım yollarını harekete geçiren çalışmalar” diye tanımlıyor.
“Her şeyden önce bir tiyatro yapmak ve anıları aktörler olarak yerleştirmek, onları bellek içinde hareket ettirmek ve bu şekilde bilgi ve güç biriktirmek olan bir Rönesans yolu vardı ve ben bunu, olup bitenleri nasıl yakalayabileceğimize dönüştürdüm, çünkü biz Télam ile yaptığı röportajda “Biz anıları biriktiririz, toplum da onları biriktirir, peki bu nasıl ifade edilir?” diye savunuyor. Cevabı hemen geliyor: “O halde görüntülerle ifade ediliyor, günümüzün anılarının tiyatrosu, tabiri caizse çağdaşörneğin Borges’in Alef’i, her şeyin toplandığı küçük bir küre.” Ve şunu ekliyor: “Biraz bunun üzerinde çalışmaya başladım” diyor, Alef’i temsil eden çizimi, bir taslağı işaret ederek “yani aynı zamanda okuma rehberi”.
Çizimi Aleftıpkı Borges hamile kaldıtüm noktaların, tüm hikayelerin ve zamanların olduğu nokta, duvarda özellikle kara kalemle yapılmış ve yanında büyük bir çizim, yenilenmiş bir Borges’ci küreden alınmış samimi ve çok kişisel anıları içeren uzunlamasına bir kesit var.
İroni ve mizah işinin bir parçası olduğu için orada tanıdık görüntüler çiziyor: müze, kütüphane, “arkadaşı” Horacio González, María Moreno ve hatta bizi röntgenci olmaya davet ediyor. Alfred Hitchcock’un “Arka Pencere”si; ve eğlenceli bir jest olarak, çağdaş sanatın bir balonun içinde gelişini sağ üst kenar boşluğuna koyuyor, çünkü Santoro’nun belirttiği gibi bunun “ressamların ortak travması olan, dışarıda tanınmak istemeleri” ile ilgisi var. Ve şunu belirtiyor: “Hepimiz çağdaş olup olmadığımızı, kabul edilip edilmediğimizi görme travmasını yaşıyoruz.”
O da orada Sarmiento, ve “tüm siyasi gerilimleri, Alsina hendeğinden geçemeyen – ancak kitaplardan oluştuğunu belirten malón’un geri dönüşünü”, La Paz barındaki tartışmaları (sonsuz tarihin buluşma noktası) temsil eden küçük sahnelerin geri kalanı. Corrientes Bulvarı’ndaki konuşmalar) Sartre, Lenin, tüm o geceler, ayrıca (Pier Paolo)’ya yapılan göndermeler Passolini ve Eva Perón (alt kısımda yatan figürü ile) bu bir tür besin gibidir” diye anlatıyor.
Öte yandan Kabala, Peronist’e bağlılığıyla tanınan sanatçının eserlerinde rüya gibi ve “gerçeküstü”nün bir kez daha yer aldığı, cenneti, yeri ve aşağıda olanı birbirine bağlayan eksen olan hayat ağacına anlam veriyor. hayali.
Ancak bu sefer önemli olan, insanın egemen olduğu ve kaçınılmaz olarak sona eren bir dönem olan Antroposen’in sonu: Onun deyimiyle yok olmak ya da bir arada var olmak.
numunenin orta kısmı O mu “Panorama”, her şeyin yolunda göründüğü fikrinden yola çıkan bu film, bir gövdenin içindeki huş ağacı ormanıyla açık bir sonla bitiyor. Eklediği her bir görüntüye fikirleri ve anlamları aşındırır, düşünceler ve keşifler yerleştirir.
“Serginin gündeme getirdiği büyük soru şu olabilir: nereye gidiyoruz? Ancak bu çalışmalar belki de bizi sorgulayan umut verici bir uyarı işlevi görüyor: Rotayı düzeltmek için ne yapabiliriz??” yazıyor Güzel Sanatlar Müzesi Müdürü Andrés Duprat, Distopik olarak sınıflandırılan ve krizdeki bir şimdiki zamanın üzerine huzursuzluk yerleştiren bir öneri hakkında: rüya ya da kabus ve her şeyden önce sanatçının kendisinin de doğruladığı gibi “sürekli istikrarsızlık”.
“Bu çalışmayla 19. yüzyılın sonlarında çekilen panoramalara benzer sürükleyici bir deneyim yaratmaya çalışıyorum. Ancak bu örnekte gösterilen gösteri bir “Bu zamanın olası sonlarını duyuran bir dizi işaret, kriz ve çöküşle bozulan bir zaman çizelgesi.”diyor Santoro.
Bu Alef’te kalıyor “Küçük yerlerin, belirli şeylerin mantığı”kurulumun da kanıtladığı gibi “Metamüze“Santoro’nun da dahil olduğu Estrella del Oriente kolektifinden, dünyadaki tüm büyük müzeleri bir araya getiren ve göç sorununu ortaya çıkaran muhteşem model.
Arasında konular “Kültür ve doğa arasındaki gerilim, en sosyal konular, insanların hayalleri, ayrıca tehlikeler, istikrarsızlık: her şeyin istikrarsız olduğu, her şeyin bir maliyeti olduğu ve belirli bir güvenliğin tehdit altında olduğu vb. sorunlar var çünkü” bir felaket olasılığının aralığı” diye açıklıyor.
“Tüm bu kırılganlık, doğanın dengesi, insanın varlığı, olabilecek her şey meselesi” diye sıralıyor ve detaylandırıyor: “örneğin, bir ağacın üzerinden geçen bir kuş, bunların hepsi bir şeylerin yolunda gitmediğinin duyurularıdır, bu Biraz görüntülerde neler oluyor.”
“Açgözlülük, alkolizm gibi bir kötülük olarak sınıflandırılmaz, alkolik birinin birinin üzerinden geçmesi gibi sosyal bir tehdit değildir” diye analiz ediyor. “Açgözlülüğün yol açabileceği sosyal kötülük, bir alkoliğinkinden çok daha büyük.”, ama yine de açgözlülük açıkça görülüyor, adam zafer kazanıyor, o bir sosyal kahraman” diyor.
Ana odada Panorama, hangi bölümü “zamanın akışı fikri de ama bu durumda tüm zamanları geçiyor çünkü olası tüm felaketler, tüm keşifler var”, “İnsan sisteminin amblemleri” olan kömür ve topraktan yapılan çizimler hakkında şunları söylüyor: “Toprak temel olarak üç şeyle çalışır; et, taş ve ahşap; burada ahşap arayüzdür. taş ve et bir arada var olabilir”.
Görüntüler arasında “e” temsil edilirLeon Ferrari’nin uçağı Arkeolojik buluntu olarak gömülen, binlerce yıl geçmiş, onu tapınağa çevirmiş minik insanlar var ve hala bir tanrının varlığı, yani uçakta çarmıha gerilen tanrının hala hayatta olması. yıllar ve biraz ünlüyü çağrıştırıyor (Martín) Heidegger’in sözü: ‘Bizi yalnızca bir tanrı kurtarabilir'”Bir ateist olarak bu fikri öne süren ve “50’li yıllarda teknolojinin bizi sürüklediği bu felaketten bizi kurtarabilecek tek şeyin bir Tanrı olduğunu düşünen” Alman filozofu anlatıyor.
Bitişikteki çizimde, bu takımadaların küçük adasında bir resim var. giyotin ve bu konuda şöyle diyor: “ormandaki tüm tehlikeler burada, hiçbir şey olmuyormuş gibi görünüyor ama…” Bir de “militanlık adası, bir şeyleri değiştirme arzusu var, bu yüzden çocuklar biraz hayal kırıklığına uğruyor, Lenin” , Che Guevara, Mao, Evita ve ağaç gövdelerinin üzerinden geçen kuşlar, sanki kaçınılmaz bir şeymiş gibi, sanki birdenbire orada bir şeyler varmış, doğru olmayan bir şeyin duyurusu varmış gibi.
“Görsel yolculuğun başlangıcından beri istikrarsızlık mevcut; ‘cennet gibi’ görünen ama çökmek üzere olan bir şey var. Şu anda olan şey biraz da bu: Milyonerlerden oluşan bir dünya var, bir dünya için milyonlarca dolar ödeyen adamlar. sanat eseri. sanat. Bu arteBA’da krizin ortasında etkileyici bir satış rekoru kırıldı. Gerçekte her şeyin yolunda olduğuna inanan birçok insan var. Bu bilinmez, bu ne kadar sürecek, bu Her şeyin bu kadar huzursuz ve seferber olmasının nedeni bu, çünkü bilinmiyor, bir dönem değişikliği var ve biraz da gizem var, en büyük felaket bunun henüz tanımlanmamış olmasıdır” diye düşünüyor.
“Dünyanın yok olacağını düşünmüyorum, zaten bir sorunumuz olacak, insanın doğa üzerindeki hakimiyeti ne olur, insan kaçacak, ılımlılaşmak zorunda kalacak. kendisi ve kendisi paylaşmak zorunda kalacak” diyerek kapatıyor.
“Daniel Santoro: Panorama. Sanatçının Bellas Artes’teki ilk sergisi olan Hafıza Tiyatrosu”, 19 Kasım’a kadar Salı-Cuma günleri 11.00-20.00, Cumartesi ve Pazar günleri 10.00-20.00 saatleri arasında ücretsiz olarak ziyaret edilebilecek. ve ücretsiz. Kaçırma! pic.twitter.com/TLR9cQYyHo
— Güzel Sanatlar Arg (@BellasArtesAR) 22 Eylül 2023
Sergi, 21 Ekim – 19 Kasım tarihleri arasında Avenida del Libertador 1473, CABA adresinde, Salı’dan Cuma’ya 11.00 – 20.00, Cumartesi ve Pazar 10.00 – 20.00 saatleri arasında ücretsiz olarak ziyaret edilebilecek.