ComingSoon kısa bir süre önce yetenekli dublör koordinatörü Chris Brewster ile aksiyon dolu film yapımının heyecan verici dünyasına girme fırsatı buldu.
Chris Brewster ile konuştuktan sonra, onu dublör koordinatörü olmaya iten deneyimler ve ilhamların yanı sıra, Fright Night ve Daredevil gibi filmlerdeki inanılmaz çalışmalardan Brewster’ın son projesine kadar çeşitli yapımlarda nefes kesici dublörler yaratma yaklaşımı hakkında fikir edindik. , korku komedisi Renfield.
ComingSoon: Sizi dublör koordinatörü olmaya iten ne oldu?
Chris Brewster: Dublör yolculuğuma ilk başladığımda, dublör koordinasyonu yapmaya hiç niyetim yoktu. Performans sergilemeyi ve yere vurmayı kesinlikle seviyordum. Dublör dünyasında pek çok unsur var – dövüş koreografisi, arma, akrobasi sürüşü vb. – ve elimden gelen her şeyi öğrenmekten tamamen büyülenmiştim. Aksiyonu kamerada güvenli bir şekilde yürütmek için her şeyin nasıl yapıldığına gerçekten ilgi duydum ve aksiyon tasarımı yoluyla yaratıcı hikaye anlatma sürecine aşık oldum.
18 yaşımdayken babam bana en güzel nasihati verdi; Liseden mezun olurken ve hayattaki “amacım” veya yolum konusunda emin olmadığımda, bana denklemden parayı çıkarmamı söyledi. Bana sonsuz param olsa her gün ne yapardım diye sordu. Ona antrenman yapacağımı, dövüş sanatları yapacağımı, eğlenceli ve heyecan verici zorluklar bulacağımı ve başkalarını etkileyeceğimi söyledim. Bana bunu kariyerim haline getirmenin bir yolunu bulmamı ve asla “çalışmak” zorundaymışım gibi görünmeyeceğini söyledi. “Tam temasla inandırın – diğer bir deyişle akrobatik hareketler” dünyasına rastladım ve tam olarak bunu yapabildim. Bu tavsiye için sonsuza dek minnettarım ve bu mesajı dünyayla paylaşmanın benim sorumluluğum olduğunu hissediyorum.
Size veya işe yaklaşımınıza ilham veren biri oldu mu?
Yol boyunca bazı harika akıl hocalarım ve ilhamlarım oldu. 8711’de, her ikisi de dublörlükten koordinatörlüğe, muazzam ve inanılmaz yönetmenlere dönüşen Chad Stahelski ve David Leitch altında eğitim aldım. Bob Brown bana bir şans veren ilk dublör koordinatörlerinden biriydi. O, dublör dünyasında mutlak bir efsane ve dublör performanslarında yükselmeme gerçekten yardımcı oldu. Tom Harper beni eğlence dünyasında her şekilde yükseltti. Beni dublör olarak yetiştirdi, ardından dublör koordinatörü ve 2. birim yönetmeni olarak yetiştirdi. Sınırsız bir ilham kaynağıyla çevrili olduğum için kutsanmış durumdayım. Birlikte çalıştığım hemen hemen her insan bana ilham veriyor.
Üzerinde çalıştığınız en inanılmaz dublörlerden bazıları nelerdir?
Korku Gecesi filminde, bütün bir dövüş sahnesini ateşe verdim. Başka bir dublöre (Mark Wagner) bağlıydım ve bir odanın her yerine kilitlendik, bir şeyleri parçaladık ve yanarken yere çarptık. Birkaç gün boyunca yaklaşık 36 tam vücut ateşi yanığı yaptık. Harikaydı.
Ayrıca Daredevil’deki (Netflix/Marvel serisi) tüm dövüş sahnelerinin koreografisini ve performansını yaptım.
Sizi korku komedisi Renfield’a çeken neydi?
Renfield hakkında duymam gereken tek şey Chris McKay ve ekibinin bunu yapıyor olduğuydu. Chris, setindeki herkesi büyünün değerli ve gerekli bir parçası gibi hissettiren yönetmenlerden biri. Tabii ki, komik ve harika senaryoyu okumak ve muhteşem oyuncu kadrosuna dikkat çekmek pastanın üzerindeki kremaydı!
Renfield’ın dublörlüklerine yaklaşımınız nasıldı ve yapım boyunca değişti mi?
Herhangi bir filmdeki dublörlere yaklaşımım hikayeyi anlatmakla başlar. Hazırlığın başlarında Chris McKay’in kafasına girip vizyonunu anlamak için onunla çok sayıda yakınlaştırma zamanı elde edecek kadar şanslıydım. Birlikte beyin fırtınası yaptık ve eylem için “kuralları” oluşturduk. Sonra gezegendeki en yaratıcı belalı dublörlerden bazılarını bir araya getirdim ve hepsini bir araya getirmeye başladım. Her bir aksiyon parçasının koreografisini yaptık ve ön hazırlıklarını yaptık (previs bir aksiyon konsept videosudur) ve onları Chris’e gösterdik. Chris bize notlar verirdi ve o gün tam olarak ne çekeceğimizi bilmemiz için storyboard’lar oluştururduk.
Prodüksiyonun en zorlu dublörü neydi ve bunu nasıl başardınız?
Filmin en zorlu dublörü, Drakula’nın alev alıp savaşmaya devam ettiği andı. Her bir departmanın yardımı olmadan bu tamamen imkansız olurdu. Tüm film yapımı ortak bir çabadır, ancak bu ekip bunu mümkün, güvenli ve eğlenceli hale getirmek için kendi yolundan çıktı.
Bu filmde daha önce yapmadığınız teknikler var mıydı?
Bana göre Renfield’ı yapmanın en iyi yanı, teknikten çok zihniyetle ilgiliydi. Chris McKay en eğlenceli, yaratıcı ve beklenmedik stili istedi; yani bizi tutan kelepçemiz yoktu. Bu, bir eylem ekibinin isteyebileceği en açık ve sınırsız fırsattı.
Film yapımcılarının daha çok pratik efektlere güvendiği modern sinemada dublörlük işine temellere dönüş yaklaşımı var – bu işinizi kolaylaştırıyor mu yoksa zorlaştırıyor mu?
Pratik efektleri kullanmak çok taze bir nefesti. Günümüzde çok sayıda film, herkesin hayali nesnelerle reaksiyona girdiği ve etkileşime girdiği yeşil veya mavi ekranlarla dolu odalarda çekiliyor. Çalışmak için pratik efektlere sahip olmak çok eğlenceli. Her bölümü öne çıkarmanın yeri ve zamanı var ve bence en iyi filmler hepsini birleştiren filmler.
Tartışabileceğiniz yaklaşan projeler var mı?
Az önce Jackson Rathbone’un oynadığı ve yakında paylaşmaktan büyük heyecan duyduğum Sanctuary’i yönettim. Yakında Thomas Jane ile Relentless’ı yönetmeyi planlıyorum ve sıralanan bir sürü eğlenceli projem var.
18 yaşımdayken babam bana en güzel nasihati verdi; Liseden mezun olurken ve hayattaki “amacım” veya yolum konusunda emin olmadığımda, bana denklemden parayı çıkarmamı söyledi. Bana sonsuz param olsa her gün ne yapardım diye sordu. Ona antrenman yapacağımı, dövüş sanatları yapacağımı, eğlenceli ve heyecan verici zorluklar bulacağımı ve başkalarını etkileyeceğimi söyledim. Bana bunu kariyerim haline getirmenin bir yolunu bulmamı ve asla “çalışmak” zorundaymışım gibi görünmeyeceğini söyledi. “Tam temasla inandırın – diğer bir deyişle akrobatik hareketler” dünyasına rastladım ve tam olarak bunu yapabildim. Bu tavsiye için sonsuza dek minnettarım ve bu mesajı dünyayla paylaşmanın benim sorumluluğum olduğunu hissediyorum.